芬兰电影2009:Kielletty hedelmä 禁果

片名:Kielletty hedelmä
中文译名:禁果
导演:Dome Karukoski
国家:芬兰 | 瑞典
上映时间:2009年2月13日(芬兰)
¤个人评价:
剧情梗概:
Raakel和Maria是生活在芬兰北部一个封闭的小镇,这里的人们信仰保守路德教派。尽管教会禁律众多,但是青春的骚动还是驱使Maria远赴首都赫尔辛基去体验全新的生活。受教会长老们的委托Raakel带着帮助Maria的信念也来到了赫尔辛基。面对着花花世界的诱惑和逐渐驿动的少女情怀,Reekel和Maria需要从内心审视自己的信仰。Maria最终受不了内心忏悔的折磨而决定回归教会和家乡,而Reekel回到家乡后终于明白外面自由的世界才是她的归宿……
2008年丹麦电影《两个世界》(To verdener, 导演:Niels Arden Oplev)在国内碟市面世不久,有朋友看了后对丹麦这个如此富裕民主的社会至今还存在着耶和华见证人这样闭塞专制的教会组织感到很不可思议。尽管我没有亲身体验过这个教会组织的生活,但是据我了解这部根据真实事迹改编的电影还是非常真实得再现了这个组织的现状。在北欧的芬兰,同样有着一个信徒众多的教会组织:保守路德教(Conservative Laestadianism)。他们奉守对《圣经》教义的保守阐释,禁止酒精、电视、流行音乐以及婚前性行为。在芬兰教会拥有11万信徒,每年夏天会召开一次规模宏大的布道会。电影《禁果》和《两个世界》一样,讲述的同样是教会中处于青春期的少女们在信仰和现实这两个不同世界中的挣扎。正因为如此,很难不将两部电影联系起来进行比较。
人类的好奇心是天生的,特别当青春期少年荷尔蒙分泌旺盛的时候。当他们的自由(精神和肉体的)受到限制时,只有两种结局,要不就选择皈依,要不就选择背叛。《禁果》中的Raakel和Maria也没有例外。首先是Maria的出走,她想要看看“外面的世界”;她孤身一人来到赫尔辛基打工,开始品尝许多“禁果”,比如酒精和音乐,但在尝试和自己喜欢的男生做爱的时候,她失败了,她无法抵抗母亲通过乳汁灌输给她的宗教信仰的力量,最后她选择妥协重新回到了家乡。电影中作为教会年轻一代忠贞分子Raakel的使命之旅反而最终促成了她的背叛,这直接赋予了电影强烈的批判含义,尽管之前所有的镜头总是客观冷静、不带丝毫色彩的。电影结尾,她一个人站在公交车站,Maria站在路的另一边犹豫了片刻,还是转身离去。教会非友即敌的二元化政策让这两个昔日的好友最终成了路人。

《两个世界》中Sara面对更多的是外界的压力;而《禁果》更着眼于人物内心的自我挣扎斗争,并且用Raakel和Maria两个人截然不同的命运让信仰力量和自由诱惑在经历过一番激烈的战争后取得最终的妥协。这种妥协不是消极的,反而更引起观众对自由的向往。电影中最美丽的镜头在于Raakel和男友第一次亲密的场景,两个年轻人用手指隔着空气互相摩挲,牵引回转。对于禁果的渴望和诱惑在年轻人的心中不断滋长,欲爱不能,欲罢难休……从这种意义来说,《禁果》比《两个世界》在追求自由和爱情的力量上来的更为激烈一些,更能帮助处于青春期的少女从陈旧保守的宗教信仰中解脱出来。另外两部电影中在都存在着一个背叛的前例,《禁果》中是Maria的姐姐Eeva,她勇敢地面对自己同性恋的事实,坚决地与过去做了个了断;而《两个世界》中则是Sara的哥哥,他最终无法忍受被这个社会抛弃的孤独而重归于教会的怀抱。
尽管《禁果》有着模仿《两个世界》之嫌,又同处于北欧,但导演Dome Karukoski还是让这个故事的二版充满耳目一新的感觉。

瑞典电影2009:Mammut 猛犸

片名:Mammut
译名:猛犸
导演:Lukas Moodysson (卢卡斯·莫迪森)
国家:瑞典|丹麦|德国
首映:2009年1月23日 瑞典
¤个人评价:
剧情梗概:
Leo和Ellen是一对生活在纽约的年轻夫妇,他们各自有成的事业正威胁到他们的婚姻生活以及他们和七岁女儿Jackie之间的感情。Leo是个计算机天才,他创办的网站公司正蒸蒸日上,为此他需要飞赴曼谷和投资方洽谈投资事宜;而妻子Ellen是个富有才干的工作狂,她几乎每天值夜班,和女儿见面的机会只有下班回家和即将上课的女儿之间的一个招呼,然后独自在空旷豪华的公寓里睡觉。他们家雇佣的菲律宾保姆Gloria远离自己两个幼小的儿子是为了赚钱给他们一个更好的将来。在照顾Jackie的时候,她将自己对儿子的爱倾注到了Jackie身上,而Jackie也习惯了和她日夜生活在一起。在Leo等待投资协议谈判的过程中,他无所事事,在一个海边小城遇到了妓女Cookie。Cookie做导游陪着他四处游览,在这个过程中Leo开始思考自己事业和家庭的关系;而与此同时,妻子Ellen也意识到了自己和女儿之间的疏离,想方设法进行弥补。另外,远在菲律宾的Gloria的大儿子Salvodar为了让母亲早点回来,决定出去赚钱,结果受到恋童癖的伤害。闻讯后Gloria立刻放弃工作飞回家乡;而Leo在和Cookie一夜情后,不计收购金额签了合同飞回纽约和家人团聚……而他留给Cookie价值3500美金的用古代猛犸化石做的钢笔被Cookie15美金卖掉了。
不能否认,这是瑞典导演卢卡斯·穆迪森的一部野心之作,但是在看了这部长达125分钟的电影后,我在2星和3星的评价之间有些犹豫不决。对于2星的评价,或许是因为对莫迪森的期望过高,《猛犸》给我的第一印象颇有些“为赋新词强说愁”的味道,甚至在看电影的过程中,我都有些想要放弃继续观看的念头。但我最终还是选择了给这部电影3星的评价。作为一个曾经拍摄过Fucking Åmål(1998)和Lilja 4-ever(《永远的莉莉亚》,2002)电影的瑞典导演,《猛犸》尽管充满了浓厚的说教味,但是它依旧还是属于莫迪森的电影,而且值得庆幸的是,他终于选择从实验电影走回到了现实中。
或许是莫迪森试图强加给观众一种他自己对于全球化和世界两极化差距的担忧,电影《猛犸》从故事到名字的取舍都有些向墨西哥导演Alejandro González Iñárritu2006年的电影《巴别塔》看齐的味道。猛犸是一种身材庞大的史前生物,但是它最终还是无法阻止灭绝的命运;现代人类以丧失基本情感为代价的社会发展究竟走向何方?电影从美国、泰国和菲律宾三地将镜头聚焦在分化的两个世界:纽约客们豪华奢侈的物质生活和空虚寂寞的精神状态;泰国妓女为了孩子的温饱而被迫卖淫;菲律宾的母亲为了给孩子一个物质充裕的将来而被迫远离孩子……作为一个左翼社会主义者的卢卡斯,《猛犸》更像是他表明政治立场的武器,无疑具有强烈的批判现实的力量。

(Foto:SandrewMetronome)
《猛犸》中Ellen在工作时遇见一个被自己母亲刺伤的男孩Anthony,她无法理解一个母亲竟然如此对待自己的孩子,但是她在面对逐渐失去的女儿Jackie时,却从来没有意识到自己在患一个同样的错误。Anthony在电影中尽管戏份不多,但他的死却是电影中所有儿童角色悲剧的一个象征性符号。Jackie习惯了逐渐疏离的父母,寄情于日夜相伴的保姆Gloria;Salvador为了让母亲早日回家,最终沦为恋童癖的牺牲品;而泰国妓女的孩子尚在襁褓中就已经体验人生艰辛。而Leo在泰国的东游西荡则更像是索非亚·科波拉的《迷失在东京》的泰国版本,只是这个没有陷入中年危机的计算机天才的迷失没有丝毫的说服力,而我在观影过程中甚至对那些过多过长的人物面部特写感到厌恶,尽管来自丹麦的摄影师Marcel Zyskind还是为这部电影贡献出了符合场景的绝美孤独而又钻透人心的氛围,特别是那些孤独的画面,令人难忘。
《猛犸》曾经入围今年柏林电影节的主要竞赛单元,首映后即刻将影评人和电影爱好者分成截然对立的两个阵营。很多人对莫迪森对《巴别塔》的“东施效颦”感到不屑一顾,而支持者则认为这是一部“史诗”般的作品。为此莫迪森曾经辩解说他拍摄这部电影时感兴趣的是“瓶中信”的沟通方法:人们往往怀着微弱的希望,希望它能够漂流到一个海滩并且由此发生一些什么。《猛犸》中确实发生了一些事情,电影中由猛犸化石制作的价值3500美金的钢笔最后被15美金贱卖掉了,就我个人而言,这同样是莫迪森这部“史诗”般电影作品给我造成的感觉。